近日，人力資源社會保障部、文化和旅遊部公佈瞭人力資源社會保障部、文化和旅遊部公佈瞭全國文化和旅遊系統先進集體、先進工作者和勞動模范的表彰名單。北方昆曲劇院榮獲“全國文化和旅遊系統先進集體”稱號。
中國戲劇傢協會副主席、北京戲劇傢協會副主席、北方昆曲劇院院長楊鳳一
在北昆榮獲“全國文化和旅遊系統先進集體”稱號這個新的起點，北京劇協以書面訪談的形式訪問瞭北昆院長楊鳳一女士，以下為訪談實錄：
問：作為一個藝術傢和劇院管理者，您認為您最大的優勢是什麼？
楊鳳一：作為一名文藝院團的管理者，我想“懂藝術”是一個先決條件，因為隻有具備瞭良好的藝術鑒賞力和寬闊的藝術視野，才能切實瞭解時代的需求、行業的現狀，從而在創作的各個環節中把握住方向，挖掘出更深層、更豐厚的藝術文化價值和社會經濟效益，打造出“留得下、傳得開”的精品。同時藝術也在反哺著管理，我們都知道藝術是情感與理性的統一，浪漫與現實的結合，而管理恰恰也是難以量化和照搬的東西，正是因為我是從舞臺上一步步成長歷練起來的，所以更能理解身處各個階段的演員，理解他們的訴求、定位甚至願景，把我藝術道路上的心得和感悟應用到劇院管理和人才培養中，因人制宜、量體裁衣，讓每個人在這方天地裡施展開拳腳、發揮出價值，自上而下地形成向心力和凝聚力，以藝術的情懷，去實現管理的智慧。
北昆創排《紅樓夢（上下本）》獲第十屆文華獎“文華大獎”
問：1982年工作分配到北昆至今，40年的從業經歷，包括藝術創作，劇院管理等，您有什麼心得體會、經驗與年輕一代戲曲工作者分享的？
楊鳳一：一直以來，北方昆曲劇院的排練廳裡有八個大字“但問耕耘，莫問收獲”，對我來說，四十年的辛勤耕耘和歲月沉淀，離不開的是心底的熱愛與堅守。這份熱愛源於對傳統文化的認同、對昆曲藝術的敬畏，源於對前輩先賢的感恩和對肩負使命的信仰，正是這份熱愛，可抵歲月漫長，在大浪淘沙中不忘初心、堅守前行。縱覽古今，戲曲迎來瞭傳承發展的最好時期，年輕一代的戲曲工作者要乘勢而上、抓住機遇、有所作為。更要時刻謹記前輩們的教導“學藝先學德，做戲先做人”，把崇德尚藝作為畢生的功課，加強內外兼修，追求德藝雙馨。
《紅樓夢》劇照
問：在您的帶領下，北昆藝術生產精品頻出，在傳承以及創新發展昆曲上成效顯著，您認為“傳承”與“創新”這個分寸該如何拿捏？
楊鳳一：戲曲藝術浸潤於數千年中華傳統文化的積淀，承載著中華民族世世代代的精神追求，是東方美學的典范、傳統藝術的瑰寶，也是中華民族獨有的藝術表達方式。如今，傳承與創新成為瞭不可回避的時代課題，但傳承不意味著墨守成規，創新也不能是面目全非，傳承是基礎，創新是手段，在傳承中發展，在發展中繼承，才是新時代戲曲藝術發展的必由之路。這些年，北方昆曲劇院也在不斷的實踐探索，尤其在劇目建設上卓有成效，創作瞭《紅樓夢》《飛奪瀘定橋》《趙氏孤兒》《救風塵》《林徽因》等等一系列優秀劇目，它們中既有全新題材的創作演繹，也有傳統經典的時代解讀，都是在尊重昆曲本體藝術特質和藝術規律的前提下，結合時代需求和當代語境，讓傳統藝術與時代價值實現接軌，是根植傳統的守正創新。
《飛奪瀘定橋》劇照
《林徽因》劇照
問：對一個劇院來說，人才隊伍建設至關重要，北昆不斷湧現出一批又一批高端人才，請您分享一下北昆人才培養的具體模式。
楊鳳一：傳承發展的核心是人才，人才培養關系著昆曲發展的命脈，我上任院長後，始終把“出人出戲”作為重中之重。從上任之初，我就力排眾議啟用新人，在第一年推出的四部大戲《牡丹亭》《西廂記》《長生殿》《義俠記》中，全部由以邵天帥為代表的，當時25歲左右的青年一代作為主演，結果四部劇目均大獲得成功，贏得滿堂喝采，他們也在舞臺的歷練中得以迅速成長，如今這一批青年演員已經擔負起北昆80%的日常演出任務。同時，也