長期的繪畫實踐也引導著柯偉業的理論研究。“我的關註點很大程度上與我個人的繪畫實踐相關。中國畫中‘師古人，師造化’的訓練與創作模式讓我格外關註中國古代畫論中的術語，這些術語都是支撐中國畫乃至中國藝術審美的核心問題，對於討論中國畫的源流意義重大。”
近年來，柯偉業把主要精力投入學術研究中，但他依然保持著對藝術實踐的飽滿熱情，努力探索中國畫水墨表現的新形式。至今，柯偉業已經參加瞭數次個人展覽與群展。
徜徉藝術山水間
2020年，柯偉業來到北京大學南亞學系做博士後，並在2023年加入北京大學藝術學院。“我們學院吸收瞭很多來自不同領域、具有不同學術背景的國際青年學者。在這裡，我能夠聽到來自不同學科的聲音。”柯偉業說，一件美術作品的背後，可能涉及歷史學、宗教學、哲學、語言學、藝術學等多門學科，更深入的研究，需要采用跨學科、跨語言、跨地域、多重視角的方法，北京大學深厚而廣博的學術土壤，為這樣的研究提供瞭可能。
作為青年教師，教書育人是柯偉業的一項重要工作。本學年，他開設瞭《中國藝術學原著導讀》與《美術概論》兩門課程，並逐漸形成瞭自己的授課風格。“比起照本宣科，我更傾向於從某個藝術現象或某個代表性文獻出發，進行解讀和延伸，將更多精力放在培養學生的研究精神上。”在柯偉業看來，培養研究精神要比具體的知識獲得更為重要。而兼具專業性、趣味性與互動性的教學風格，也讓柯偉業成為藝術學院嶄露頭角的教學新秀之一，深受學生喜愛。“我想和同學們一起，跨越學科間的壁壘，突破思維上的桎梏，針對藝術史中的問題，建立結構性的認識，達到‘教學相長’的效果。”柯偉業說。
從認識中國畫、學習中國藝術史，直至在中國長期從事研究與教學，其間改變的不僅是柯偉業的人生軌跡，還有他的心境。對柯偉業而言，研習中國藝術帶給自己的人生智慧，莫過於“沉著痛快”這四個字。“沉著痛快”是中國畫論中對筆墨技法的一種評價，表示畫面達到均等、自然、圓滿的狀態。在柯偉業看來，“沉著痛快”更蘊含著“中庸之道”這一古老的智慧，“在作畫時，如果太‘痛快’，可能會顯得浮躁與隨意；如果太‘沉著’，可能會失去靈氣。隻有達到沉著痛快恰到好處的狀態，畫作才會圓滿。”柯偉業說，既要精神飽滿、元氣淋漓，也要心境如磐、優遊不迫，這是作畫的境界，也是做人的道理。
雖然已在中國13年有餘，柯偉業仍稱自己是“初學者”。如今，這位中國藝術文化的“初學者”正以謙卑與真誠的態度，徜徉於中國古代藝術的山水間，用自己的方式在不同文化間搭建起溝通的橋梁。